Áo dài – Wikipedia tiếng Việt

Áo dài và Khăn vấn
Loại	Áo choàng
Chất liệu	Tơ hoặc tổng hợp
Nguồn gốc	Việt Nam

Áo dài là trang phục được cách tân theo hướng tây hóa từ áo ngũ thân lập lĩnh ,[1] còn gọi là áo tân thời[2](sau này còn được chit eo).

Đặc điểm là dáng áo bó, 2 tà thẳng trước sau. Các nhà thiết kế không áp dụng hoa văn truyền thống, phụ kiện trang sức lên Áo dài

Cấu tạo áo ngũ thân lập lĩnh truyền thống lịch sử[sửa|sửa mã nguồn]

Sơ đồ những bộ phận của áo dài

• 1.Thân áo Được ghép bởi 5 mảnh vải (ngũ thân): 2 thân trước, 2 thân sau, và thân con thứ 5 nằm ở phía trước, bên phải người mặc.1 dạng sái y (衩衣). Vạt áo xòe và cong, không may thẳng. Vì vậy khi mặc lên, 2 bên tà cúp lại, không lộ eo như áo dài tân thời. *Lưu ý: vạt không xòe rộng là không đúng quy cách truyền thống.
• 2. Nữu (nút áo) Áo ngũ thân có 5 nút, vị trí cụ thể như trên ảnh. Nút thứ 2 và nút 1 ở giữa cổ phải tạo thành đường thẳng vuông góc với trung phùng đạo (đường ráp vải giữa áo) Chất liệu: làm từ kim loại, gỗ, ngọc…
• 3. Lớp áo Mặc lót bên trong áo ngũ thân là áo lập lĩnh trắng kiểu đơn y (單衣)hoặc áo bà ba (sam) tay liền.
• 4. Cổ áo Cổ áo dựng vuông vắn hoặc vê tròn, ôm khít vào cổ (nữ: 2–3 cm, nam: 3–4 cm) Cổ áo nội y may bằng vải mềm, cổ áo ngoại y may tạo độ cứng và ôm. Khi mặc lên, cổ áo lót trong cao hơn cổ áo ngũ thân *Lưu ý: có một số thợ may giả lĩnh (may thêm vải trắng lên cổ áo) là không đúng quy cách truyền thống, khi đã mặc áo may giả lĩnh thì không mặc áo lót trắng
• 5. Tay áo: 2 loại (thụng/chẽn) Dù cho áo được may theo kiểu thụng hoặc chẽn thì khi trải phẳng ra tay áo vai áo vẫn phải nằm trên một đường thẳng, nách áo rộng giúp thoải mái vận động dễ dàng hơn áo dài tân thời. *Lưu ý: Nếu tay áo dạng tam giác là không đúng quy cách truyền thống, vai áo may cứng như Vest (kiểu tây) là may sai thành áo Ấn Độ (gọi “áo dài nam” là sai. Đáng buồn là hiện tại có nhiều nghệ sĩ, các thanh niên, người lớn không tìm hiểu về văn hóa đều tưởng là áo dài may cứng vai như vest là áo dài nam. Đa số studio nhập từ nhà may áo dài raglan đã quen với kiểu may áo tân thời nữ rồi nên khi khách hỏi áo dài nam thì họ sẽ đưa áo Ấn Độ)

Áo ngũ thân lập lĩnh là 1 trong những y quan của Việt phục ( Viết kiểu quốc tế là Vietfuc ) ( 越服 ) ( Còn nhiều loại phục trang truyền thống lịch sử khác như vân kiên đính chân chỉ hạt bột, mã tiên, mã quái, ngoại quái, mã khố, nhật bình, bình lĩnh, áo tràng ( nữ quan ), mãng lan, đa la, bàn lĩnh phụng bào, lập lĩnh phụng bào, tràng vạt, bổ long, Viên lĩnh bán tí, trực lĩnh bán tí, tuy nhiên khai, xiêm nhu, nghê thường, giao lĩnh cẩm bào, giao lĩnh long bào, lập lĩnh long bào, lập lĩnh long bào, bàn lĩnh long bào, long trấn, tứ điên, … )- Hiện tại do nhu yếu tìm hiểu và khám phá văn hóa truyền thống truyền thống lịch sử tăng cao nên có những hội Việt phục tập trung chuyên sâu tại những page trên facebook như Vietnamcentre, Great vietnam ” Đại Việt Cổ Phong “, Thiên Nam Lịch Đại Hậu Phi ” Nước Ta cổ phục hội “, ” Hội yêu cổ phục Việt-Cổ trang Nước Ta “, ” Hội đam mê cổ phục và văn hóa truyền thống Việt “, ” Việt phục hội ”

Tiền thân của áo dài : Áo ngũ thân lập lĩnh ( 1744 )[sửa|sửa mã nguồn]

Thời Lê, phục trang thông dụng của người Việt là áo trực lĩnh ( cổ thẳng ) ( Lê triều thông dụng áo tràng vạt, áo bổ long ), áo viên lĩnh ( cổ tròn ), áo đa la ( áo quân binh ), và bán tí ( áo có dạng viên lĩnh hoặc tứ thân ). Ngoài ra còn kiểu áo tứ thân phủ tà ( gồm bốn vạt nửa và một tà khoát ngoài : vạt nửa trước phải, vạt nửa trước trái, vạt nửa sau phải, vạt nửa sau trái và tà khoát ngoài phủ bọc 4 vạt bên trong áo ) .

Kiểu áo do chúa Nguyễn Phúc Khoát đặt định là áo ngũ thân lập lĩnh (cổ đứng) cài nút vào thế kỉ 18. Áo ngũ thân che kín thân hình không để hở áo lót (chỉ hở phần cổ trắng của áo lót). Mỗi vạt có hai thân nối sống (tổng cộng bốn vạt) tượng trưng cho tứ thân phụ mẫu, và vạt con nằm dưới vạt trước chính là thân thứ năm tượng trưng cho người mặc áo. Vạt con nối với hai vạt cả nhờ cổ áo có bâu đệm, và khép kín nhờ 5 chiếc khuy tượng trưng cho quan điểm về ngũ thường theo quan điểm Nho giáo và ngũ hành theo triết học Đông phương. Các kiểu áo cổ của phương đông xưa luôn có 1 đường may giữa ở vạt trước và sau áo gọi là trung phùng đạo, thể hiện Đấng quân tử nên tìm đạo lý, Kẻ trượng phu gìn kỹ tinh hoa, chính trực.

Thời chúa Nguyễn Phúc Khoát ( 1744 )[sửa|sửa mã nguồn]

Áo dài ngũ thân, khoảng chừng năm 1900Với tham vọng lập quốc một cõi, Võ Vương Nguyễn Phúc Khoát phát hành cho mặc so với những quan chức cấp cao để phân biệt họ với những người dân khác. Trong sắc dụ đó, người ta thấy lần tiên phong sự định hình cơ bản của áo ngũ thân Nước Ta : ” Thường phục thì đàn ông, đàn bà dùng áo lập lĩnh ngắn tay, cửa ống tay rộng hoặc hẹp tùy tiện. Áo thì hai bên nách trở xuống phải khâu kín liền, không được xẻ mở. Duy đàn ông không muốn mặc áo cổ tròn ống tay hẹp cho tiện khi thao tác thì được phép … ” ( sách Đại Nam Thực lục )Từ đó bèn biến hóa y phục, đổi phong tục, cùng dân thay đổi, khởi đầu hạ lệnh cho nam nữ sĩ thứ trong nước, đều mặc áo nhu bào, mặc quần, vấn khăn, tục gọi quần chân áo chít mở màn từ đây .Hôn lễ so với dân thường Bắc Bộ, nữ đội hôn lạp, guốc cong, nam đội nón ngựa ( chóp nhọn ), xỏ hài, dâu rể mặc áo tấc có thêu hoa văn dạng bàn cổ. Hôn lễ với Nam bộ cô dâu và phù dâu đội nón gụ. Hôn lễ so với quý tộc, nữ kết kim ước phát, nam đội mũ theo bổ phục. Dân thường xỏ hài, guốc ; quý tộc xỏ hài cong ( giống như tích ), cung nhân xỏ guốc sơn son thiếp vàng .

Thời vua Minh Mạng ( 1828 )[sửa|sửa mã nguồn]

Lễ phục phái mạnh thời Nguyễn, tranh : Marie Antoinette Boullard-Devé

Cho đến thế kỷ 17 truyền thống mặc váy vẫn tồn tại ở Việt Nam như đã ghi trong sách Lê Triều Thiên Chính đời vua Lê Huyền Tông, tháng 3 năm 1665 với sắc lệnh nhắc nhở: “… áo đàn bà con gái không có thắt lưng, quần không có hai ống từ xưa đến nay vốn đã có cổ tục như thế…”

Năm Minh Mạng thứ 9 ( 1828 ), triều đình Huế ra chiếu chỉ cấm đàn bà mặc váy và bắt phải mặc quần hai ống, nên hồi ấy mới Open câu ca dao than vãn :

Tháng Tám có chiếu vua ra

Cấm quần không đáy, người ta hãi hùng!

Các thời vua tiếp nối[sửa|sửa mã nguồn]

Áo ngũ thân cổ đứng giúp tăng vẻ đài các, sang trọng và quý phái cho người mặc được bộc lộ qua hoa văn thêu truyền thống lịch sử. Áo lập lĩnh ( cổ đứng ) thuận tiện phối hợp với những đôi hài, tích, guốc cong, nón 3 tầm, xà tích, trâm và là áo mặc bên trong của những loại áo quý tộc ( nhật bình, bình lĩnh, mã quái, mã tiên, bàn lĩnh, giao lĩnh ) .Đối với phụ nữ trước năm 1885, áo ngũ thân ( dài và rộng dần đến đầu gối ) được mặc phối hợp với trâm và nón cụ ( so với Huế và Nam bộ ), nón quai thao hay nón 3 tầm ( so với Bắc bộ ), được mặc tích hợp với quần đen hoặc quần đỏ. Sau thời vua Thành Thái, do bị Pháp cướp vàng bạc trong triều đình, áo ngũ thân tích hợp với khăn vấn, khăn vành dây và do bị Tây hóa nên mặc quần trắng. Cho đến năm 1970, Trong những hôn lễ của những mái ấm gia đình quý tộc thì cô dâu vẫn có sử dụng áo ngũ thân là nội y và áo nhật bình là ngoại y, xỏ hài thêu, đeo khăn vành

Sự phục hưng của áo ngũ thân lập lĩnh trong thế kỉ 21[sửa|sửa mã nguồn]

Năm 2013, sách ” Ngàn năm áo mũ ” của nhà nghiên cứu Trần Quang Đức sinh ra đã giúp định hình giá trị truyền thống lịch sử thật sự đến thế hệ trẻ, giúp hiểu hơn về áo ngũ thân .Bên cạnh đó – Đại Lễ Phục Triều Nguyễn – của tác giả Trần Đình Sơn đã minh họa đúng chuẩn nhất về y phục triều Nguyễn .Hiện nay áo ngũ thân đang được hồi sinh bởi những người trẻ yêu văn hóa truyền thống, làm công tác làm việc du lịch, thẩm mỹ và nghệ thuật ( phim, kịch, video âm nhạc ). Trong đó, người phục dựng dựa theo truyền thống lịch sử truyền kiếp nhất là :

• Nghệ nhân áo ngũ thân Đỗ Minh Thường (Đỗ Minh Tám) ở Ngõ Hoa Lư, xóm Đông, làng Trạch Xá (Làng tổ nghề may áo ngũ thân), Huyên Ứng Hòa, Hà Nội (Tra cứu google để biết thêm về nghệ nhân)
• Nhà nghiên cứu Trịnh Bách phục dựng nhiều trang phục triều Nguyễn và nhiều nghệ nhân trẻ đang nghiên cứu phục dựng nhiều trang phục truyền thống trong quá khứ của Việt Nam.
• Nghệ nhân thêu áo ngũ thân Vũ Văn Giỏi ở làng Đông Cứu, xã Dũng Tiến, huyện Thường Tín,Hà Nội đã phục dựng gc cách thêu cung đình các áo phụng bào,long bào,.,Triều Nguyễn.Huyện Thường Tín cũng là địa chỉ của các nghệ nhân có thể làm thuyền hài, Phượng hài, tích, bì ngoa, mộc cược (guốc) làm cho áo ngũ thân thêm trang trọng.
• Nghệ nhân phụ kiện,đồ đồng Đại Linh (hàng giả cổ) thuộc cơ sở đúc đồng Thế Linh ở thị trấn Lâm, Ý Yên, Nam Định đã phục dựng kim bài, mộc bài, ngọc bội, kim bội, phượng khấu (dùng cho áo nhật bình),…kết hợp với áo ngũ thân, Việt phục
• Nghệ nhân mũ mã vĩ (dệt lông đuôi ngựa) Vũ Kim Lộc đã phục dựng các mũ cổ triều Nguyễn (dùng kết hợp với áo ngũ thân) và ra mắt sách “mũ miện triều Nguyễn” giúp thế hệ trẻ hiểu thêm nghề thủ công truyền thống mã vĩ cân
• Nghệ nhân đậu bạc Quách Tuấn Anh (làng nghề đậu bạc Định Công) chế tác nữ trang, trâm, hoa tai dựa trên hiện vật cổ
• Các nghệ nhân trẻ của Long Thành Xạ Nghệ (龍城射藝), Cung thuật truyền thống VN, Cung thuật Cổ truyền – Traditional Archery, Binh Khí Việt đã phục dựng các loại quân trang phục vụ làm phim, kịch, lễ hội, diễn tập

Sự biến mất của áo ngũ thân lập lĩnh của phái mạnh nửa cuối thế kỷ 20, đầu thế kỳ 21[sửa|sửa mã nguồn]

Áo ngũ thân được tạo ra cho nam và nữ. Tuy nhiên theo thời hạn, áo ngũ thân nam dần mất. Vì thế khi nhắc đến áo dài người ta nghĩ ngay đến áo dài nữ .Áo ngũ thân nam có cổ cao, thẳng và vuông tượng trưng cho sự chính trực của người quân tử. Áo có 5 cúc làm bằng sắt kẽm kim loại, ngọc, gỗ, … chứ không phải bằng vải như sườn xám Trung Quốc. Áo có 5 thân tượng trưng cho tứ thân phụ mẫu, một thân con ( nhỏ nhất, nằm trong ) tượng trưng cho mình ( người mặc ). Tà áo không bó sát người mà rộng, càng xuống càng xòe ra. Tay áo rộng, hẹp tùy ý .Áo mặc thường sắc tố nhã nhặn, không có diềm cổ, diềm tay áo. Thường được mặc kèm một chiếc áo lót màu trắng để làm nền cho áo ngoài, biểu lộ sự thật sạch ở bên trong. Thể hiện ý niệm truyền thống cuội nguồn đẹp tươi của người Việt : cái gì đẹp thì nên giấu vào trong. Áo ngũ thân luôn đi kèm với khăn vấn .Theo nhà biên khảo Trần Thị Lai Hồng thì áo ngũ thân song song với quần hai ống và khăn vấn cũng là quốc phục của cánh đàn ông. Các bà những cô dùng sắc tố óng ả dịu mát trong khi đàn ông con trai chỉ dùng màu đen, trắng, hoặc lam thẫm. Theo sắc dụ phát hành từ thời Chúa Nguyễn Vũ Vương thì sự lao lý phục trang cho phái mạnh ít gò bó và thoáng hơn : ” Thường phục thì đàn ông, đàn bà dùng áo cổ đứng ngắn tay, cửa ống tay hoặc rộng hoặc hẹp tùy tiện. Áo thì hai bên nách trở xuống phải khâu kín liền không cho xẻ mớ. Duy đàn ông không muốn mặc áo cổ tròn và hẹp tay cho tiện thao tác thì cũng được ” ( trích sắc dụ này ) .Từ năm 1952 thời Quốc gia Nước Ta, thủ tướng Trần Văn Hữu đã ấn định quốc phục cho những viên chức hành chính trong chính phủ nước nhà : nếu buổi lễ mang tính cách tôn giáo hay lịch sử dân tộc thì lễ phục là áo ngũ thân tay hẹp, khăn đen, quần lụa trắng. [ 3 ]Sau năm 1975, áo ngũ thân nam biến mất. Từ năm 2010 trở đi, Open nhiều áo dài cải cách như áo Ấn Độ khiến nhiều người không hiểu biết sử dụng trong những dịp lễ quan trọng. Từ năm năm nay, Các nhà văn hóa, họa sỹ và thế hệ trẻ đang phát động trào lưu mặc áo ngũ thân nam trong những câu lạc bộ như đình làng Việt, Việt phục hội, Việt nam cổ phục hội

Áo dài tân thời ( 1934 )[sửa|sửa mã nguồn]

Loại áo dài này bắt đầu bị những bậc tri thức phản đối kịch liệt vì ” me tây ” ( theo Nguyễn Công Hoan ), được gọi là áo tân thời. Giai đoạn này nếu trong mái ấm gia đình có những thế hệ sinh trước năm 1920, áo dài tân thời được mặc thoáng đãng trong toàn xã hội lúc bấy giờ. Sau những năm 1940, áo dài tích hợp với nón lá ( trước kia chỉ đàn ông đội nón chóp này ) hay khăn đóng ). Tà áo tân thời được phong cách thiết kế với hai vạt với chiều dài khác nhau, vạt trước sẽ có tà ngắn hơn một đoạn khoảng chừng 5 cm so với vạt sau. Dần dần làm biến mất những phong thái truyền thống cuội nguồn như nón 3 tầm, áo bát bột ( áo tơi đi mưa ), dép da cong, guốc kinh, thuyền hài, và những loại phục trang có tính lễ nghi, …

Áo dài Lemur ( 1934 )[sửa|sửa mã nguồn]

” Le Mur ” chính là cách dịch sang tiếng Pháp của Cát Tường, một họa sỹ tên Lemur Nguyễn Cát Tường vào thập niên ba mươi đã triển khai một cải cách quan trọng trên chiếc áo ngũ thân để biến nó chỉ còn lại hai vạt trước và sau mà thôi. Vạt trước được họa sỹ nối dài chấm đất để tăng thêm hình dáng uyển chuyển trong bước đi đồng thời thân trên được may ôm sát theo những đường cong khung hình người mặc tạo nên vẻ yêu kiều và quyến rũ rất độc lạ. Để tăng thêm vẻ êm ả dịu dàng, hàng nút phía trước được di dời sang một chỗ mở áo dọc theo vai rồi chạy dọc theo một bên sườn, điểm chia hai tà áo trước – sau cũng trễ dưới eo độ 8 cm. Điều độc lạ nhất là eo áo được nhấn nhẹ. Áo này khi mặc lên hơi sát vào bụng, nên trông như ngực nở ra. Đó là nét mỹ thuật Âu Tây tiên phong được đưa vào y phục phụ nữ Việt mà cũng vì chuyện này từng gây phản ứng mạnh một thời trong dư luận. Tuy nhiên, áo dài Le Mur có nhiều biến cải mà nhiều người thời đó cho là ” lai căng ” thái quá, như áo may ráp vai, ráp tay phồng, cổ bồng hoặc cổ hở. Thêm nữa áo Le Mur mặc cho đúng mốt phải với quần xa tanh trắng, đi giày cao, một tay cắp ô và quàng vai thêm chiếc bóp đầm. Lối tân thời này tuy được nhiều người yêu thích nhưng cũng đã bị 1 số ít dư luận khi đó tẩy chay và cho là ” đĩ thõa ” ( như được phản ảnh không hề thiện cảm trong tác phẩm ” Số đỏ ” của Vũ Trọng Phụng ) .

Theo sách Áo dài Lemur và bối cảnh Phong Hóa & Ngày Nay của tác giả Phạm Thảo Nguyên (do Khai Tâm và Nhà xuất bản Hồng Đức phát hành năm 2019 và tư liệu trong cuốn sách do Nguyễn Trọng Hiền, con trai họa sĩ Lemur Nguyễn Cát Tường sưu tầm và gìn giữ) thì trên báo Phong Hóa số 90 ra ngày 23 tháng 3 năm 1934, ông Cát Tường mạnh dạn đưa ra mẫu áo dài Lemur (“Le Mur” chính là cách dịch sang tiếng Pháp của Cát Tường) đầu tiên. Theo đó, khi phát hiện chiếc áo dài mà người phụ nữ mặc, ở trong lót áo yếm làm thân hình phẳng lì quá, họa sĩ tìm tới chủ hiệu Cự Chung chuyên sản xuất áo khoác, áo bơi ở phố Hàng Bông, đề nghị dệt thêm… áo ngực để nâng ngực cho người mặc. Đến năm 1935 thì cho xuất xưởng những chiếc áo đầu tiên. Do được nội hóa, giá cả vừa phải, hợp túi tiền người mua nên từ đó, phụ nữ Việt Nam có đầy đủ “phụ tùng”, hết ngại mặc chiếc áo dài Lemur tân thời duyên dáng mà sắc đẹp lại được nổi bật, sang trọng khiến các bà, các cô hãnh diện bước ra đường, tạo ra một phong trào đổi mới y phục phụ nữ quy mô sâu rộng nhất ở Việt Nam.

Cũng trong năm 1935, họa sỹ Cát Tường đã triển khai một chuyến đi xuyên Việt để trình làng cho phụ nữ toàn nước chiếc áo dài tân thời Lemur. Tại Huế, ông suôn sẻ gặp bà Công Tằng Tôn Nữ Trinh Diêu, người từng được thợ chụp ảnh Võ An Ninh chụp nhiều ảnh nghệ thuật và thẩm mỹ, và ông được nhà Nguyễn mời triển khai riêng một tủ áo dài tân thời Lemur cho Hoàng hậu Nam Phương. Sau này ông còn liên tục đi vào Nam vẽ áo dài cho nhiều nghệ sĩ cải lương, trong đó có nghệ sĩ Phùng Há .

Họa sĩ Lê Phổ cũng không có cải tiến áo dài Lemur theo cách dung hòa giữa váy phương Tây với áo ngũ thân truyền thống như nhiều lời đồn. Khi tiệm Marie khánh thành (tiệm của Lê Nghi Sương là cháu của họa sĩ Lê Phổ), họa sĩ Cát Tường có giới thiệu một thợ may giỏi cho Lê Phổ. Trong cuốn đặc san ĐẸP Mùa Nực 1934 của Cát Tường, Lê Phổ có một trang vẽ nữ trang, chứ ông không hề thiết kế áo dài. Tới cuối tháng 10 năm 1937, Lê Phổ trả người thợ may giỏi lại cho hiệu may Lemur để đi Pháp lần thứ hai, sau khi chuyện tình duyên của ông với người bạn gái bị tan vỡ thì Lê Phổ không trở về nữa mà lấy vợ và ở lại hẳn nước Pháp vẽ tranh tới khi mất. Trên Báo Phong Hóa số 115 ngày 14 tháng 9 năm 1934 có đăng một quảng cáo: “May quần áo phụ nữ lối mới và lối cũ. Có họa sĩ Lê Phổ cho kiểu”. (Cho kiểu không phải là vẽ kiểu mới, mà chỉ là chọn một kiểu trong số kiểu áo Lemur có sẵn cho mỗi khách hàng. Có thể chỉnh sửa chút ít cho hợp dáng người, cũng như chọn hàng hợp với màu da khách. Như bác sĩ “cho thuốc” là cho đơn, đi mua thuốc làm sẵn).[4]

Đời sống mới ( 1945 )[sửa|sửa mã nguồn]

Năm 1947 trong bối cảnh Việt Nam Dân chủ Cộng hòa mới tuyên bố độc lập và các phong trào “diệt giặc đói, giặc dốt” đang được phát động, nhằm phát động phong trào tiết kiệm, ngày 20 tháng 3 năm 1947, Hồ Chí Minh với bút hiệu Tân Sinh, đã viết một cách vắn tắt rõ ràng và dễ hiểu bài “Đời sống mới” trong đó vận động người dân bỏ thói quen mặc áo dài để thay bằng áo vắn vì mặc áo dài đi đứng, làm việc bất tiện, lượt thượt, luộm thuộm. Áo dài tốn vải, khoảng hai cái áo dài may được ba cái áo vắn, nếu chỉ mặc áo vắn có thể sẻn được 200 triệu đồng/năm. Áo dài không hợp với phụ nữ Việt Nam đời sống mới[5]. Cuộc vận động này dần đã được người dân hưởng ứng và áo dài không còn là trang phục thông dụng của phụ nữ Việt Nam trong một thời gian dài ở miền bắc vĩ tuyến 17.

Áo dài Trần Lệ Xuân ( 1958 )[sửa|sửa mã nguồn]

Cuối năm 1958 khi bà Trần Lệ Xuân còn tại vị Đệ Nhất Phu Nhân của nước Việt Nam Cộng Hòa, bà đã thiết kế ra kiểu áo dài cách tân mới bỏ đi phần cổ áo gọi là áo dài cổ thuyền, cổ hở, cổ khoét, dân gian gọi là áo dài Trần Lệ Xuân hay áo dài bà Nhu. Không chỉ lạ về mẫu áo, chiếc áo dài hở cổ còn được ‘phá cách’ với họa tiết trang trí trên áo: nhành trúc mọc ngược. Một số nhà phê bình phương tây cho rằng nó hợp lý với thời tiết nhiệt đới của miền nam Việt Nam. Nhưng kiểu áo này khiến những người theo cổ học lúc đó tức giận và lên án nó không hợp với thuần phong mỹ tục. Loại áo dài không có cổ này vẫn phổ biến đến ngày nay và phần cổ được khoét sâu cho tròn chứ không ngắn như bản gốc.

Áo dài với tay Raglan ( 1960 )[sửa|sửa mã nguồn]

Thập niên 1960 có nhà may Dung ở Dakao, Hồ Chí Minh đưa ra kiểu may áo dài với cách ráp tay Raglan ( giác lăng ). Cách ráp này đã xử lý được yếu tố khó khăn vất vả nhất khi may áo dài : những nếp nhăn thường Open hai bên nách. Cách ráp này cải biến ở chỗ hàng nút cài được sắp xếp chạy từ dưới cổ xéo xuống nách, rồi kế đó chạy dọc một bên hông. Với cách ráp tay Raglan làn vải được bo sít sao theo thân hình người mặc từ dưới nách đến lườn eo, khiến chiếc áo dài ôm khít từng đường cong của thân hình người phụ nữ, tạo thêm tính thẩm mỹ và nghệ thuật theo nhìn nhận của 1 số ít nhà phong cách thiết kế .

Áo dài mini raglan ( 1971 )[sửa|sửa mã nguồn]

Áo vận dụng thoáng đãng cho nữ sinh. Theo phiên bản gốc này, áo ngắn tay Raglan có tà chỉ ngắn tới bàn chân, nhưng hai ống quần ôm lòa xòa phủ kín đôi chân. Quần dùng fecmotuy để cố định và thắt chặt, có thêm túi .

Áo dài raglan, ren, hở cổ, tà dài mắt cá chân, tay lỡ ( 2007 )[sửa|sửa mã nguồn]

Áo dài cưới có vật liệu, mẫu mã gần với váy cưới soiree ( quần đủ những màu, kim tuyến, thêu văn minh, phéc-mơ-tuya sau sống lưng, tà áo sau dài xếp ly ra sau để phù dâu cầm ). Thời kỳ này, người Nước Ta gần như đã quên hình ảnh truyền thống cuội nguồn áo ngũ thân cổ đứng, vấn khăn ( hoặc cài trâm ), đội nón 3 tầm, chân xỏ hài ( hoặc guốc cong ) .

Áo dài trong thẩm mỹ và nghệ thuật[sửa|sửa mã nguồn]

Trình diễn áo dài trong một chương trình thời trang ở TP.HNHình ảnh phụ nữ Nước Ta với chiếc áo dài đã được nhiều nhà nghệ sĩ ghi lại, điển hình nổi bật nhất là trong thơ và nhạc. Bài thơ nổi tiếng về chiếc áo dài hoàn toàn có thể kể là ” Áo lụa HĐ Hà Đông ” của Nguyên Sa, bài này được phổ nhạc thành một bài hát nổi tiếng và là cảm hứng cho một bộ phim điện ảnh cùng tên, với những câu :

Nắng Sài Gòn anh đi mà chợt mát

Bởi vì em mặc áo lụa Hà Đông…

Nhạc sĩ Phạm Duy phổ nhạc bài này cũng không quên làm điển hình nổi bật hình ảnh áo dài khi sửa thành :

Ôm nghiêng tập vở, tóc dài, tà áo vờn bay…

Áo dài cũng in đậm nét trong những vần thơ nghịch ngợm của Nguyễn Tất Nhiên :

Đài các chân ngà ai bước khẽ

Nguyện theo tà lụa cả phương Đông (Tháng giêng, chim)

đưa em về dưới mưa/ áo dài sầu hai vạt/ khi chấm bùn lưa thưa… (Em hiền như Ma-soeur)

Trong thơ Bùi Giáng, màu áo dài của ký ức được nâng lên thành lịch sử một thời :

Biển dâu sực tỉnh giang hà

Còn sơ nguyên mộng sau tà áo xanh

Và có lẽ rằng trong những vần thơ rất dung dị sau đây của Huy Cận cũng có hình bóng của chiếc áo dài trắng nữ sinh :

Áo trắng đơn sơ mộng trắng trong

Hôm xưa em đến mắt như lòng

Nở bừng ánh sáng em đi đến

Gót ngọc dồn hương bước tỏa hồng (Áo trắng).

Hay vô cùng quyến rũ trong bài thơ Chiếc áo dài Nước Ta của nhà thơ Đinh Vũ Ngọc ở Quảng Nam :

Chiếc áo quê hương dáng thướt tha

Non sông gấm vóc mở đôi tà

Tà bên Đông Hải lung linh sóng

Tà phía Trường Sơn rực rỡ hoa

Vạt rộng Nam phần chao cánh gió

Vòng eo Trung bộ thắt lưng ngà

Nhịp tim Hà Nội nhô gò ngực

Hương lúa ba miền thơm thịt da.

Chiếc áo dài cũng phảng phất hay Open nhiều trong những ca khúc Nước Ta. Trong nhạc Trịnh Công Sơn hoàn toàn có thể nhìn thấy khá nhiều. Theo hồi ký, chính những bước chân hoàng cung của những nữ sinh áo tím Huế đã làm cho nhạc sĩ họ Trịnh viết nên bài ” Diễm xưa ” nổi tiếng. Hay trong bài ” Hạ trắng “, hình ảnh áo dài cũng chập chờn :

Gọi nắng trên vai em gầy đường xa áo bay… (Hạ trắng)

” Bé ca ” của Phạm Duy viết cho con gái mới lớn, có bài ” Tuổi ngọc ” tả về niềm hân hoan của cô bé khi bước chân vào trung học, lần đầu khoác lên mình ” một chiếc áo như mây hồng ” :

Xin cho em một chiếc áo dài, cho em đi mua xuân tới rồi

Mặc vào đời rồi ra, mừng lạy chào mẹ cha

Hàng lụa là thơm dáng tuổi thơ

Phạm Duy cũng không quên nhắc về chiếc áo này trong một giấc mơ độc lập từ thập niên 1940 :

Nằm mơ, mơ thấy trăm họ tốt tươi, mơ thấy bên lề cuộc đời, áo dài đùa trong nắng cười… (Quê nghèo)

Bài ” Một thoáng quê nhà ” của Từ Huy nổi tiếng một thời với câu :

Tà áo em… bay, bay, bay, bay… trong gió nhẹ nhàng…

Dù ở đâu, Paris, Luân Đôn hay ở những miền xa. Thoáng thấy áo dài bay trên đường phố, sẽ thấy tâm hồn quê hương ở đó… em ơi…

Nhạc sĩ Sỹ Luân cũng có bài ” Áo dài ơi ” vui vẻ :

Có chiếc áo dài tung tăng trên đường phố

Những lúc buồn vui vu vơ nào đó

Ánh mắt hồn nhiên vô tư dễ thương á hà……

…Áo dài vui áo dài hát bao nắng xuân đang về khắp nơi

Áo dài nói áo dài cười mang hạnh phúc đến cho mọi người

Áo dài vui vui áo dài hát hát bao nắng xuân đang về khắp nơi

Áo dài nói nói áo dài cười cười mang hạnh phúc đến cho mọi người

Nhạc sĩ Huỳnh Nhật Tân với bài ” Cô gái Nước Ta ” :

Em, cô gái kiêu sa trong tà áo dài Việt Nam

Em, duyên dáng thơ ngây trong vườn nắng đẹp bình minh

Em chân bước mượt mà, em tay trắng ngọc ngà, đẹp lộng lẫy thướt tha.

Em như đóa hoa xinh trong tà áo dài Việt Nam.

Em yêu quý quê hương, yêu tà áo dài Việt Nam…

Nhạc sĩ Trầm Tử Thiêng với ca khúc ” Một đời áo mẹ áo em ” kể lại lịch sử dân tộc và sự kết nối nhiều thế hệ của chiếc áo dài .Nhạc sĩ Jo Marcel và ca khúc ” Áo dài Nước Ta ” :

…Người Việt Nam trong chiếc áo dài

Người Việt Nam tha thướt bước về

Vẻ đẹp Việt Nam ngàn đời không phai

Cùng tha thướt bước trên đường của xứ khách

Cùng nắm tay nhau chia sẻ buồn vui

Cùng tiếp tay nhau duy trì nét đẹp

Vẻ đẹp của người Việt Nam

Gần đây, nhạc sĩ Nguyễn Đức Cường với ca khúc ” Em trong mắt tôi ” :

Em đẹp không cần son phấn… xinh thật xinh… thật xinh… rất hiền…

Không quần jeans… giầy cao gót… em chọn riêng mình em áo dài… duyên dáng…

Giống như hoa kia bên thềm… ngát hương không khoe sắc màu… ngàn đóa hoa đang rực rỡ không sánh bằng…

Nhẹ nhàng tung bay tà áo dài… Em phụ nữ Việt…

Ánh lên bao rạng ngời người Phương Đông…

Các nhạc sĩ tiền chiến cũng hay ca tụng áo dài như bài ” Tà áo xanh ” của Đoàn Chuẩn – Từ Linh. Và cảm hứng về chiếc áo dài cũng tạo ra sự những câu hát nổi tiếng của Hoàng Trọng :

Ngàn thu mưa rơi trên áo em màu tím

Ngàn thu đau thương vương áo em màu tím

Nhuộm tím những chuỗi ngày vắng nhau

Tháng năm càng lướt mau

Biết bao giờ trông thấy nhau

(Ngàn thu áo tím)

Bài hát ” Áo trắng đến trường ” của nhạc sĩ Xuân Phương được phổ nhạc từ bài thơ cùng tên của nhạc sĩ Trần Hoàng Vy :

Áo trắng em mặc đến trường

Đừng bao giờ để… ai thương lại gần

Áo trắng thì phải biết lo

Biết không cô nhỏ học trò sáng nay ?

Bài Hát ” Cho tôi một vé đi tuổi thơ ” có câu :

“Áo trắng ai bay khiến cho ai kia mơ màng”

Ca khúc Bốn màu áo nói việc cô gái mặc áo dài đi gặp người mình yêu của nhạc sĩ Anh Thy.

Bức tranh ” Thiếu nữ bên hoa huệ ” của họa sỹ Tô Ngọc Vân sáng tác năm 1943, là một trong những tác phẩm hội họa tân tiến Nước Ta tiên phong và nổi tiếng bậc nhất, miêu tả một cô gái mặc áo dài tân thời ngồi bên một bình hoa huệ tây ( hoa loa kèn ). Áo dài là đồng phục nữ sinh trường trung học phổ thông [ 6 ], là cảm hứng cho hội họa

Trình diễn thời trang[sửa|sửa mã nguồn]

Đã có rất nhiều cuộc thi phong cách thiết kế và trình diễn áo dài được tổ chức triển khai tại Nước Ta cũng như ở quốc tế .Nhà phong cách thiết kế Minh Hạnh, người từng giữ vị trí cao nhất ở nhiều Tuần lễ thời trang Nước Ta hay những liên hoan lớn, là một trong những người đã gặt hái được nhiều thành công xuất sắc khi trình làng và tiếp thị những bộ sưu tập áo dài do chính mình phong cách thiết kế tới Nhật Bản với bộ sưu tập được phong cách thiết kế trên nền vải lụa sống hai da, cổ và tay áo được xếp thành nhiều lớp áo như kimono. Gam màu chủ yếu là hồng phấn và hồng đào lấy cảm hứng từ màu hoa anh đào [ 7 ] ; tới Anh với 100 mẫu áo dài lấy sáng tạo độc đáo từ những họa tiết trong phục trang của Hoàng gia Anh được phối hợp với những sắc tố phục trang dân tộc bản địa Việt [ 8 ] ; cùng nhà phong cách thiết kế Lan Hương tới Mỹ [ 9 ] trong bộ sưu tập từ vật liệu jeans và hoa sen vừa tích hợp truyền thống cuội nguồn và tân tiến, vừa bộc lộ những giao hoa văn hóa Việt Mỹ. Bà cũng là người phong cách thiết kế bộ phục trang áo dài mới cho Vietnam Airline với những cải cách táo bạo gây nên những tranh luận đa chiều [ 10 ] .

Đại nhạc hội Paris By Night 106 mang tên Silk Lụa, trực tiếp thu hình trong hai ngày 1 và 2 tháng 9 năm 2012 tại Planet Hollywood Resorts and Casino, Las Vegas trình diễn bộ sưu tập áo “Dáng Lụa” được thiết kế trên công nghệ in hiện đại của nhà thiết kế Thái Tuấn, Việt Nam.[11]

Trong những cuộc thi nhan sắc tầm cỡ quốc tế như Hoa hậu Thế giới, Hoa hậu Hoàn vũ, Hoa hậu Trái đất, những người đẹp đại diện thay mặt Nước Ta luôn góp vốn đầu tư và sẵn sàng chuẩn bị kỹ lưỡng cho phần thi phục trang dân tộc bản địa, và đã không hiếm lần tà áo dài sát cánh cùng thắng lợi với gia chủ của phục trang. Bộ áo dài đen cách điệu với đuôi công kết cườm và kim sa đã giúp Mai Phương Thúy lọt top 20 thí sinh mặc phục trang dân tộc bản địa đẹp nhất cuộc thi Hoa hậu Thế giới 2006. Bộ áo dài ” vũ khúc hạc ” của nhà phong cách thiết kế Thuận Việt với cách phong cách thiết kế hai lớp áo theo mẫu mã áo của Nam Phương Hoàng Hậu giúp hoa khôi Thùy Lâm lọt top 10 người mẫu trình diễn phục trang truyền thống cuội nguồn đẹp nhất tại cuộc thi Hoa hậu Hoàn vũ 2008. Bộ áo dài lấy cảm hứng từ rồng phương Đông, với những họa tiết thổ cẩm đặc trưng của dân tộc bản địa miền núi phía Bắc Nước Ta, được hoa khôi Lưu Thị Diễm Hương lựa chọn tại cuộc thi Hoa hậu Hoàn vũ 2012 cũng lọt Top 10 phục trang dân tộc bản địa đẹp nhất do website nổi tiếng về những cuộc thi vẻ đẹp Missosology bầu chọn. Đặc biệt bộ áo dài lấy ý tưởng sáng tạo từ bông sen với hai màu chủ yếu là đỏ và vàng, điểm xuyết đá pha lê đậm chất hoàng gia của á hậu Trương Thị May tại cuộc thi Hoa hậu Hoàn vũ năm 2013 được Missology bầu chọn đứng đầu bảng xếp hạng những bộ quốc phục đẹp nhất ; và trong chính cuộc thi, bộ áo dài này cũng đứng thứ 4 trong Top 10 phục trang dân tộc bản địa đẹp nhất [ 6 ]

Liên kết ngoài[sửa|sửa mã nguồn]

Source: http://thoitrangviet247.com
Category: Blog thời trang